今日の午後、お茶をしながら、NHK FM『クラシックの庭』をぼんやり聴いていたところ、1曲目に流れた曲に心を打たれた。

正直、冒頭の曲の説明をちゃんと聞いていなかったので、誰が演奏する何という曲かは分からない。
しかし、メロディーは聴き憶えのあるもの。

まず何が心にひっかかってきたのかというと、その音色。
どこか現代的な、ひとつひとつの音の粒立ちがくっきりとした音。
そして音の広がり、深さ、鮮やかさに「おっ！」という感じで心惹かれた。
ちょっとふつうのクラシック音楽の録音とは違うものを感じたのだ。

次に曲。
哀愁に満ちたメロディー。展開。
大好きなタイプの曲。

終わってから色々調べてみた。

WEBサイトによると今日の１曲目に流れたのは

どうすることができようか？
アナスタシア・コベキナ(チェロ) 、バーゼル室内管弦楽団(管弦楽) 、ユリア・シュレーダー(指揮)
作曲： ストロッツィ
（3分27秒)
＜ソニー SICC30840＞

なるほど「どうすることができようか？（Che si può fare?）」なら知っています。
本来は歌曲なので、メロディーに聴き憶えがあったのは、そういう事。

YouTubeにもあがっていたのでぜひ気になる方は聴いてみて下さい。

次に、この曲の収められたCDについて調べてみた。

タワレコのWEBサイトに（ソニー・ミュージックによる）分かりやすい文章が載っていた
https://tower.jp/article/feature_item/2023/12/22/1112
1994年エカテリンブルクの音楽一家に生まれたというチェロ奏者、アナスタシア・コベキナの事はこれまで存じ上げませんでした。申し訳ない。

しかし、これを読むと、アルバムのタイトル『ヴェニス』、モンテヴェルディやダウランド、ブライアン・イーノなどなど、個人的に気になるワードが次々に目に飛び込んでくる。

これはしっかりとCDを手に入れて聴かなくてはいけないやつ。

とはいえ、とりあえずイーノの曲なども聴いてみたいという事で、Spotifyでアルバムを通して聴いてみました。

いやぁ、全編、素晴らしかった。
ニーノ・ロータやらヴィヴァルディの『チェロ協奏曲』やら、取り上げられている曲もヴァラエティ豊か、かつ、個人的にツボにジャスト・ヒット。

そしてやはり音、レコーディングが素晴らしい。
スピーカーで聴くと、左右の広がりだけじゃなくて、高さも奥行きもしっかりと感じられて、ゾクっとするような感覚。

それはヘッドフォンで聴いても同じ、というかさらにゾクっとする。
チェロは近くで鳴っているのだけど、それ以外の音が部屋の色々な所から聴こえてくるような不思議な感覚を味わえる。
チェンバロなど、頭の後ろの方、ちょっと距離を置いて鳴っている。

Spotify（の無料プラン）でこれほどの音が味わえるなんて。
しかし、これは本当にちゃんとCDで、身を据えて聴かないといけませんね。

それにしても、こういう音環境でレコーディングしたいものだ、と切に思う。
（最近、仕事で作曲した曲とか）

昨日、9月28日（日）、高円寺 MOONSTOMPにて、鳥井賀句企画『SONG SPIRITS Vol.75』に河西堅ちゃんとのデュオで出演いたしました。

いつもチェロを弾いてくれる相方しゃあみんは、東南アジアツアー中という事で、今回は、マンドリンの河西堅ちゃんと2人での出演。

この日の出演は（出演順）

1. どるたんけんちゃん（どるたん/河西堅）
2. 鳥井賀句&YOZI
3. TETSU-KAZU (佐藤てつじ/西和哉)
4. 有近真澄+山崎怠雅

はじめてのMOONSTOMP。
賀句さんと山崎怠雅くん以外は、全員はじめましての方々。
人見知りの私ですが、みなさん人当たりが柔らかく、腰が低く、接しやすい。
でも、分かります、こういう方こそ芯が強く、自分に自信のある方。
それは、すぐに実証されます。
演奏を観れば一目瞭然（一聴瞭然？）ガツンと伝わってきました。

さて、1番手は私たち
どるたんけんちゃん
15分押しで19時15分にスタート。

セットリストは

1. 電気のダンス
2. Universal Soldier（日本語cover）
3. ハレルヤ（日本語cover）
4. Caffè Florian
5. Brescia
6. 七月のムスターファ（PANTA cover）

30分という限られた時間なので、色々な引き出しから、少しずつ出してみました的セットリスト。
でも、すべての曲にしっかりと心を込めて、気持ちをのせて演奏したつもり。当たり前の事だけど。

いつもは、チェロのしゃあみんが、中低音をしっかり支えてくれるので、すっかりサボり癖がついて、5弦、6弦の低音弦をほとんど弾かない、押さえもしない、という省エネギタースタイルの私。
しかし、今回は、マンドリンの堅ちゃんが高音部に彩りを添えてくれる形になるので、がんばって久しぶりに低音弦も（多少は）弾きました。
（↓証拠写真、撮影テツさん）

日本語coverの2曲や、イタリア（の街を題材にした）曲には、そのスタイルがとてもよくマッチしていたと思うけど、「電気のダンス」や「七月のムスターファ」は、若干マンドリンにはきつかったかな？

チェロとマンドリン両方いれば、最強のアンサンブルになるのでは？
てな事で、またいずれ、どるたん+しゃあみんのワンマン公演の時にでも、堅ちゃんにマンドリンで参加してもらおう、なんて事も考えています。

何はともあれ、良い形でイベントの火付け役になれたのでは、ないでしょうか？（自己評価甘め）

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2番手
鳥井賀句&YOZI

スタートから賀句さんが「どるたんの曲を聴いたらセットリスト変えたくなった」と、予定外の選曲の数々。

1曲目は、ホドロフスキー監督の映画『ホーリー・マウンテン』を観て作ったという曲「ホーリー・マウンテン」
その後も次々と繰り出される予定外の曲達。
ジム・モリソンに捧げたという曲など、文学性高めの曲多し。
あまりにも久しぶりにやる曲達に、出だしのストロークパターンを間違えたり、キー（カポの位置）が分からなかったりする賀句さんに、Yojiさんが的確に指示を出す。
それがとても面白く、ある意味、大変貴重なものを観る事が出来たのでは？

しかも、私の曲に触発されて、急遽ステージ上で選んだという曲達。
光栄です。
演奏にも力が入っている様子。

そして、これははじめからセトリに組み込まれていたPANTAの「R☆E☆D」
私たちが「七月のムスターファ」を歌い、鳥井賀句&YOZIが「R☆E☆D」を披露する。
今こそ必要な歌。

さらに、金森幸介のカヴァー「気をつけろ」
これもまた、今、必要な歌。
心に刺さりました。　

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3番手
TETSU-KAZU

一曲目からフル出力という感じで圧倒される。
「いつもこんな感じなのかしら？」と思ったら、演奏終了後に店内の方々が口々に「いつもより力が入ってたんじゃない？」「なんかいつもと違った」なんて声をかけている。
もしかして、私たちのつけた火が、賀句さんたちに伝わり、さらにそれが大きくなってテツさん、カズさんに伝わったのかも！？火付け役成功？なんて（自己評価甘め）

このTETSU-KAZUのお2人。何もかもが上手い。そして楽しい。
演奏はもちろん、歌、ハモり、ステージの進め方。
最後まで圧倒されつつ、楽しませていただきました！

終盤、賀句さんが作詞した曲で、賀句さんもハーモニカで参加。

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そしてトリ
有近真澄+山崎怠雅

まずこの2人が一緒にやっているという事に軽い驚き。
この企画が決まってから、2人のユニットを観る事がひとつの楽しみでもありました。

有近真澄の歌の力。
ちょっとしたトラブルさえも、観衆を楽しませる演出に変えてしまうアドリブ力。パフォーマンス力。本物のエンターテイナー。

山崎怠雅のギターから繰り出される美しい音色の超絶フレーズの数々。
有近さんのアドリブにもしっかりと寄り添い、時にリードしていく、完璧な対応力。

こうやって言葉にするのがバカらしくなるほど、素敵なものを見せていただきました。魅せられました。

全曲素晴らしかったのだけど、David Bowie大好きな私にとっては、とりわけ心を直撃したのが「Life On Mars？」の日本語カヴァー。
よくぞあの歌詞を、かなり直訳に近い形で、メロディーに乗せて、歌いあげたものです。すごい！
感動しました。

ピアノとストリングスが美しいこの曲を、怠雅くんがギター1本で見事に表現していた事にも感動。
ところどころで魔法のようにストリングスの音が響き渡る。
一体どうやっていたのか聞くの忘れた。今度会ったら聞いてみよう。

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四組出演という長丁場の企画でしたが、まったく飽きる事もダレる事もなく、最後までワクワク感止まらず、最高に刺激的で楽しい夜となりました。

この日の四組は、演奏形態も、音楽の志向も、まったく違っていたけれど、何か通底するもの、響き合うものがあったように感じます。
もしかしたら、それは、心とか愛とか、そういう目に見えないものかも知れません。

終演後に、少しだけ出演者の方々と話をしたのですが、やはり何か通じ合うものを感じました。
帰りの時間の事もあり、しっかりと話が出来なかった事が残念でなりません。
（引き合わせてくれた賀句さんに感謝）

また会えるといいな。

昨日、9月7日（日）、青梅 アトリエよぎでの『どるたんパブタイム Vol.7』の報告です。

今回は、loachを特別ゲストに迎え、2人、それぞれのソロ弾き語りを披露。
そしてラストは、2人（+ひづめ☆つかさ）での、セッションをお届けしました。

まずは、その前に、恒例の賄いを！

絶品！チキンカレー。
そして、デザートには超瑞々しく美味しいメロン。
早くも幸せホルモン分泌してる感じ。

ごちそうさまでした！

その後は、ちょっと真剣な顔で、セッションの打ち合わせ＆リハ。

そうこうしているうちに、さて、開演時間。
良い感じでお客様も集まり、まずは私から。

スタートは、J-POP曲を2曲ほどカヴァー。
その後、洋楽（日本語）カヴァーやら、オリジナルやらを織り交ぜつつ、ラストはPANTAの「七月のムスターファ」を。

さて、つづいてはloach

しっかりとオリジナル曲で場を作った後に、カヴァータイム。
なんと4曲も！
意外な選曲もあり、楽しませていただきました。
しかし、loachのあの声で聴くと、全部オリジナル曲に聴こえる現象。
後半、またオリジナル曲に戻って、もちろん、みんな大好き「ジェットメリーとロンサムトム」も聴けました。

そして最後に楽しい大セッション大会。

The Beatles, The Rolling Stones, Bob Dylan, T.REXの曲をたてつづけに4曲。
つかさもPA席からギターで参加。

大盛り上がりで終演～と思ったら、アンコールが。
あ、そっか、アンコールの事、考えてなかった！！

って事で、しばし、知恵をしぼって「I Shall be Released」で締めました。

かなりグダグダなところもあったけど、まあ、それはそれで、楽しかった。
みんなも楽しめたんじゃないかな？

終演後はこれまた恒例の打ち上げ！

薫ママの心のこもった、超絶おいしい料理の数々。
演者とお客さんが一緒になってテーブルを囲む、至福のひと時。
話もはずみ、心地良い時間が流れ夜は更けてゆく。

新しい出会いもあり、良き一日となりました。幸せ。

また、やりまっせ！
その時は、ぜひ一緒に楽しみましょう。

3日ほど経ってしまいましたが、7月27日（日）、青梅 アトリエよぎでの『どるたんパブタイム Vol.6』の報告です。

前回は、Bookie、しゃあみん、ひづめ☆つかさをゲストに迎えての盛りだくさんのLIVE。
今回は、どるたんが1人で、趣向を凝らして色々楽しんでもらうスタイル。

まず、第１部はDJどるたんによる60～70年代洋楽ポップス＆ロック・ヒットパレード！
誰もが知っている曲、聴いたことがあるヒット曲をセレクトして、とておきのシングル盤を持ち込みました。

かけた順番は忘れてしまったのだけど
シルヴィ・ヴァルタン「アイドルを探せ」
ジリオラ・チンクエッティ「雨」
にはじまり
フィフス・ディメンション「輝く星座/レット・ザ・サンシャイン・イン」
ジェリー・ウォレス「 マンダム～男の世界」
ゾンビーズ「ふたりのシーズン」
ウォーカー・ブラザーズ「ダンス天国」
ミッシェル・ポルナレフ「シェリーに口づけ」
ビージーズ「メロディ・フェア」
スージー・クアトロ「ワイルド・ワン」
などなど（順不同）

ノリの良い曲では客席のダンサー達が踊り出す場面もあり、大いに盛り上がり楽しんでもらえたようです。

第2部は、どるたん＆ひづめ☆つかさで、これまた60～70年代洋楽ポップス＆ロックの数々をアコースティックで。

披露した曲は
ビージーズ「マサチューセッツ」
バフィー・セントメリー「サークル・ゲーム」
クリーデンス・クリアウォーター・リバイバル「雨を見たかい」
ポール・マッカートニー「メアリーの子羊」
ジョン・レノン「スタンド・バイ・ミー」
などなど
途中ぶらりと立ち寄ってくれたアメリカ人ふたりぐみに、臆せずに洋楽曲をぶちかましつづける。
T.REX「20 センチュリー・ボーイ」
デヴィド・ボウイ「ジーン・ジニー」

楽しんでいただけたようで何より！

第3部は、オリジナル曲を弾き語り。
「滅びの街」のように暗くて長い曲もしっかりと聴いていただき、とても嬉しかった。

セットリストは

• 滅びの街
• ユニヴァーサル・ソルジャー（DONOVAN日本語カヴァー）
• 本棚
• ばるぼらの歌
• Brescia
• Caffè Florian
• boy

やりきりました。
楽しかった！
参加者のみなさまにも楽しんでもらえたようで、みんな最高の笑顔でした！

終演後は、心地良い余韻の中、楽しく美味しい打ち上げがつづくのでした。

ブログの更新をさぼっていました。
久しぶりの更新は、『究極の一曲day』参加報告。
前回の更新も同じく『究極の一曲day』参加報告でした。
前回更新時は9回目の『究極の一曲day』
そして、今回が10回目の『究極の一曲day』になります。

前回同様、ほぼほぼ個人的な覚え書き的なスタンスで。

今回、私は、基本に立ち返って、「昭和歌謡」にこだわってみました。
選んだ曲は、舟木一夫の「高校三年生」

1963年発表の曲なので、私が2歳の時。
私がものごころつくかつかないかの頃、我が家にはコロンビア製の（レコード再生用）ポータブルプレーヤーがあって、何枚かのレコードもありました。
その中の1枚に舟木一夫の4曲入りEPがあって、これが大のお気に入り。
幼少時に何度聴いたことか。

という事でしっかりと心に沁み込みまくっている曲。

この日は、オープニングのつかさが南沙織「ともだち」
二番手の、関忠、路子さんがヒデとロザンナ「愛の奇跡」
と、昭和歌謡味強め！

そんな中（たしか）五番手で、私も昭和歌謡の名曲「高校三年生」を披露。

指先の不調で、弦をしっかり押さえる事が出来ず、ギターはヨレヨレでしたが、ノリと雰囲気で押し切りました。なんとなく楽しんでいただけたかな？と。

それにしても、（ほぼ毎回書いてるけど）みんな、どんどん腕が上がっていて感心しきり。
これは、侮れないイベント！
絶対楽しいので、昭和歌謡、昭和の音楽好きなら参加おすすめ！！

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そして、次は、同じくアトリエよぎにて『どるたんパブタイム』開催！

7月27日（日）（って、もう明後日よ）
午後3時スタートで、あんなことや、こんなこと。
あんな曲や、こんな曲。
色々楽しめる事請け合い。

投げ銭制につき、つまらなければお代はいりません（飲みものオーダーのみでOKです）ので、気楽にぶらりと遊びに来てください。
楽しかったら投げ銭をはずんでいただければ、大喜び、大感謝です。

ぜひ一緒に楽しみましょう！

１週間以上たってしまいましたが、去る6月28日、アトリエよぎ『究極の一曲day』に参加いたしました。
とりあえず自分の覚え書き、記録として、主に自分の事だけ簡単に書き留めておきます。

9回目となる今回は、初の土曜日夕方からの開催。
（これまでは、日曜日の午後開催）

最近は15組前後の参加という盛況でしたが、今回の参加者は若干少なめ。
とはいえ、今回もみなさん濃いパフォーマンスを見せてくれました。

あみだくじの結果、私は、中盤での演奏。

抗がん剤治療の副作用で、手足の指先が痺れる症状が、日に日に痛みを増していて、ギターの弦に触れるのがものすごく痛くて、家ではまったくギターに触れられない日々。
この日は、どうにか我慢して1曲だけのステージ。

演目は、世良公則＆ツイストの「宿無し」

高校生の時、文化祭バンドで歌わされて以来、ほぼ半世紀ぶりに歌ったかも。
ギターは（指先が痛くて）うまく弦が抑えられずヨレヨレだったけど、なんとか勢いだけで乗り切れたかな？
って感じ。

指は相変わらず痛いけど、次回も参加する気満々。
でも、次回はつかさにギター弾いてもらおうかな～（弱気）

先日（5/31）の、どるしゃあワンマン公演で披露した、Jackson Browne – The Pretender（ジャクソン・ブラウン「プリテンダー」）日本語詞ヴァージョン。

この曲は、高校1年の時、当時出たばかりのアルバム『プリテンダー』を友人に借りて、初めて聴いて以来、半世紀近くの間、聴き続けてきた曲。
（過去ブログ「Jackson Browne『The Pretender』」参照）

いつかは、日本語の詞をつけてカヴァーしてみたいと思い続けていたのだけど、日本語の歌詞を乗せるのも、演奏するのも難し過ぎてほぼ諦めていました。

それが、数年ぶりにチャレンジしたところ、面白いように歌詞が出てきて、なんとなく形になり、披露するに至った次第。

とはいえ、演奏面でも歌唱面でも、まださらっているような状況で、これから演奏を重ねて、しっかりと身に着けていければと思っています。

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ワンマン公演で、この曲を披露する前に、MCで少し語ったのだけど、この曲、音楽評論家の小尾隆さんに聴いて欲しかった。

小尾さんは、2023年10月に亡くなられてしまったのだけど、生前、私の、洋楽に日本語の歌詞を乗せたシリーズを評価してくれて、SNSで取り上げてくれていました。
それ以外にも、私のYouTube動画に反応してくれたりと、SNS上での交流、メッセージのやりとりが続いていました。

この「プリテンダー」を聴いて、日本語の歌詞を聴いて、小尾さんはどう思うだろうか。
それが、例え厳しい評価だったとしても、小尾さんがどう感じてくれたのか、それが聞きたかった。

下の動画は小尾さんが評価してくれていたBob Dylan – Just Like a Womanの日本語歌詞ヴァージョン
これをアップしたのは、もう10年も前！？

正直、歌も演奏もうまくないのは、自覚しているのだけど、そういう部分ではなく「その人が何を表現したいのか」という本質的な部分で評価してくれていたのだろうと思います。

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他にも、洋楽に日本語歌詞を乗せたシリーズは色々あるので、良かったら時間のある時にでも、聴いてみてください。

DONOVAN – Universal Soldier

Leonard Cohen – Hallelujah

The Rolling Stones – Sympathy for the Devil

Brian Eno – Golden Hours

などなど

以前、ブログにPANTAさんから、「七月のムスターファ」をやってくれ、と言われた事を書きました。
「『七月のムスターファ』のこと」

その時は、軽くサラっと「君たちやってよ。」みたいに言われたので、あまり深く考えずに「無理っす」みたいな答えをしてしまって、それがちょっとした後悔になっている事などなど。

今でも「あれ、本気だったのかな？」と考えてしまう事があります。

で、最近「きっと本気だったんだろう。」と思い至りました。
というのは、「君たちやってよ」と言われたのは、2015年12月、小田原のライヴハウスRoute1での事。
その日のビデオを最近見返してみたのです。

この時、私は、ベースのルイス稲毛、チェロのしゃあみんとトリオで出演していました。
まあ、自分で言うのもなんですが、渾身の演奏で、最後の曲「悪魔を憐れむ歌」（日本語版）を終わった後は、とても多くの拍手、喝采をいただきました。
PANTAさんもその時客席で観てくれていたはず。

その後、最後に出演したのがPANTAさんのユニット。
からのアンコール・セッションで、PANTAさんと私たち3人で、頭脳警察の「さようなら世界夫人よ」を演奏しました。

その時、PANTAさんから「2番はどるたんが歌ってくれよ」と突然の無茶振り。
頭脳警察の曲は色々カヴァーしていたのだけど「さようなら世界夫人よ」をやったことはなくて、歌詞はうろ憶え、コードは知らない、という状況です。
まあ、なんとかあんちょこを見ながら、やりきったのですけど、ビデオを見ると、私が歌い出した時、PANTAさん、とても嬉しそうなんです。私の思い過ごしかも知れないけど。

という事で……
※秘蔵映像初公開、PANTA＆どるたん withルイス稲毛、しゃあみん

（ルイスは完璧に画角の外だし、しゃあみんは真っ暗でごめん）

この後の打ち上げの席で、「君たちやってよ」発言が飛び出したわけで、これは本気で言ってくれたのかも知れない、と思ったのです。
私たちの演奏を観てくれて、さらに一緒に演奏した後に、出てきた言葉なのでね。

そう考えると、この後ぐらいから、PANTAさんと行動を共にする事が増えていくのだけど、色々なところで、音楽関係者などに私を紹介する時に「友達で、シンガーソングライターのどるたん。」と言って紹介してくれたのです。

正直、「友達」ってだけでも光栄なので、その後の「シンガーソングライター」って所をあまり深く考えていなかったのだけど、ちゃんと「音楽をやる人」として認識してくれて、しかも音楽関係者に繋げようとしてくれていたのだな。と、今更ながらにありがたみを感じています。

こちらは、PANTAさんと同じ土俵に立てているとは思っていないのだけど、PANTAさんは、「音楽をやる人」と、しっかり認識してくれていたという事で、そう考えると「七月のムスターファ」やほかの曲達を「やってよ」と言われた時に「無理無理」と断ってしまった事が今更ながらに悔やまれるのです。

もう少し自分の力量を信じてあげればよかったのだけど、冷静に見て、いまだに私、PANTAさんの足元にも及んでいないと思うのですよ。

とはいえ、この先の人生、PANTAさんの曲達としっかりと向き合って、演奏していこうと思っています。

まずはPANTAさんに繋げていただいた場所、Goodstock Tokyoで

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3日ほど経ってしまいましたが、5月11日（日）、青梅 アトリエよぎでの『どるたんパブタイム Vol.5』の報告です。

今回は、Bookie、しゃあみん、ひづめ☆つかさをゲストに迎えてのLIVE。
いつもは、どるたんが好きな歌を歌いまくるというスタイルなので、まあ、気の向くままに演奏して、適当に休憩して、みたいないい加減（良い加減）なLIVEだけど、今回は、そうもいくまい、という事で一応、タイムテーブル的なものを考えて臨みました。

簡単に順番だけ書くと

1. どるたんソロ～どるしゃあ
2. Bookieソロ
3. どるたん+しゃあみん with Bookie
4. 全員セッション（どるたん、しゃあみん、Bookie、ひづめ☆つかさ）

そして、会場入り後珍しく、ちゃんとリハしたりなんだり、そしてリハで細かく詰めた曲を、なぜか本番でやらなかったりなんだり。

リハの後は、アトリエよぎのママ、薫ちゃんが作ってくれた滋味あふれる賄いをみんなで食べて、いざ本番。

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プログラム１は、どるたんソロからの後半どるしゃあという流れ。

客席は満席状態。
さて、いくぞ！という場面でトラブル発生。
PAからどるたんのギターの音が出ません。

前日の機材チェックでも、リハでも、まったく問題なく音が出ていたのに、本番で突然のハプニング。
問題は、ギター内蔵プリアンプの電池なのか、ケーブルなのか、エフェクターなのか、はたまた霊障か、ひとつひとつチェックしてみるもなかなか原因は発見出来ず。そして時間は過ぎていく。

え～い、めんどうだとばかりに、とりあえず生音で、2曲ほど洋楽カヴァーを。
その後、つかさのギターに持ち替えてLIVE続行！

第1部セットリスト

1. Bad Time (Grand Funk cover)
2. Have a Cigar (Pink Floyd cover)
3. 森
   （以上どるたんソロ/以下どるしゃあ）
4. 電気のダンス
5. スケッチ

トラブルでバタバタしたけど、まあそれなりに。
どるしゃあアングラ的側面を披露して第1部終わり。

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第2部はBookieソロ
トラブルでバタバタし、どるしゃあ暗黒面でドヨンとした空気を晴らすかのような素敵な曲たち。
会場の空気が一変しました。

第2部 Bookieソロ セットリスト

1. 七つの夏 -1967-
2. Freedom
3. ヨコハマホンキートンクブルース
4. Give Your Best
5. ステンドグラス
6. 慈しむ人

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第3部は、どるしゃあ叙情面って感じで、全曲CD『異郷の歌』からのチョイスで。
しかも、Bookieにも参加してもらって、叙情的空気感増し増し。

第3部 どるしゃあ with Bookie セットリスト

1. Emiliani
2. Vivaldi
3. Caffe Florian
4. Museo
5. Stazione
6. Brescia

なかなか良い感じだったのではないでしょうか？
１曲ごとに、曲に関するイタリアでのエピソードをMCで話したのですが、CDを聴いてくれている方々にとても好評でした。そして、こういうの大事だなと、改めて思うのでした。
PANTAが毎回同じ内容のMCをちゃんと話すのって、こういう事なんだよな、と。

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そしてラストは、つかさも加わっての全員セッション。

演奏内容的には、ゆるく若干ハチャメチャな感じもありましたが、曲席は大いに盛り上がってくれて、楽しいセッションになりました。

第4部 全員セッション セットリスト

1. 20th Century Boy（T.REX）
2. 七月のムスターファ（PANTA）
3. Born To Be Wild （Steppen Wolf）
4. While My Guitar Gently Weeps（The Beatles）
5. Hey Jude（The Beatles）

打ち合わせにない曲をやったり、リハでちゃんと練習した曲達をやらなかったり、なんともいい加減なセッションではありましたが、その場の空気で、なんとなく、こんな感じになりました。

最後は、Hey Jude大合唱で大団円。
曲は、まだ用意してあったのだけど、フィナーレ感半端なかったので、ここでおしまい。

長丁場だったけど、楽しんでもらえたようで何より。

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そして終演後はいつものように、薫ちゃんのおいしい料理を食べながらの、打ち上げタイム。
演者もスタッフも残ってくれた何人かのお客様も、一体となって楽しく過ごしました。

ありがとう青梅！
ありがとうアトリエよぎ！
ありがとう仲間たち！！

またやるよ～
お楽しみに！

早くも3日ほど経過してしまいましたが、去る4月29日、青梅 アトリエよぎ『究極の一曲day』に参加してきました。

今回で8回目。
私は、1度だけ欠席していますが、ほぼほぼ「必ず参加する！」というスタンス。

今回は、ふだんの日曜日開催ではなく、火曜日（祝日）という事で、いつもは自称前座として、1番手に登場するひづめ☆つかさも、いつも2番手の関忠ママ路子さん（早めに退席してお店を開けるため）も、全員があみだで順番を決めるというはじめての試み。
しかも15組参加というこれまでで最多の参加者数！

各自の演目や順番など、記憶があやふやなので、主に自分の事だけ書きますが、私は2番手、ちなみに、つかさが3番手。

早めに演奏して、後はゆっくり楽しみたい派なので、バッチリの順番を引き当てました。

演目は、RCサクセションの「トランジスタラジオ」
昔、ネタでやってた「スローバラード」風にはじまって、途中から正調「トランジスタラジオ」になるアレンジで。

某薬の影響で、喉に若干不安があったけど、まあまあ、ちゃんと歌えたかな、と、自己評価（甘め）。

しかし、なんと、この選曲、後半登場したタンちゃん（名前あってるかな？）と丸かぶりでした。
しかも、タンちゃん「どるたんと被りそう！」とのピンポイントでの予感があったとか。
予感バッチリ的中！

それでも、しっかりと「トランジスタラジオ」を演奏。
私のように変なアレンジはなく、正統的な弾き語りで、誠実に。
すごく良かったし、お互い、その歌に対する、それぞれの思いがつまっているわけで、かぶりはかぶりで、面白いな、と感じました。

そして、回を重ねるにつれて、皆さんが如実にランクアップしているのが、本当にすごくて、毎回楽しみかつ驚きを感じています。

（写真勝手にあげていますが、問題あれば取り下げますので、連絡下さい）

実戦のステージに立つと、確実に力がつきますよね。
決して上から目線で言っているのではなく、自分の事としても。

いや、ほんと、今回もまた楽しませていただきました。
次も参加する気満々で練習にはげみます！